Jornadas En transición – Ciudad

Debates, conferencias, mesas de trabajo, presentación de casos, recorrido urbano, proyección de documental.
Del 7 al 9 de julio en Fabra i Coats Centro de Arte contemporáneo
C/Sant Adrià, 20. 08030, Barcelona

Aforo limitado. Inscripciones: centredart@bcn.cat indicando MESA(S) DE TRABAJO y/o RUTA URBANA

En transición - ciudad son unas jornadas que se desarrollan con el objetivo de conocer, compartir y debatir sobre planteamientos y proyectos, que abordan la ciudad como articuladora de espacios dinámicos en constante tensión y modificación; y a la vez, como espacios donde se articula la creación colectiva que incide en la transformación de la ciudad como proyecto. Durante tres días, y a partir de conferencias, debates, mesas de trabajo, presentación de casos, un recorrido urbano y la proyección de un documental, se insistirá en cómo las prácticas artísticas y los procesos colectivos pueden activar estrategias de innovación imprevisibles, que inciden tanto en el ecosistema cultural como los contextos sociales sobre los que actúan.

Estar en transición es estar inmerso en un proceso de tránsito que va de un estado a otro. No es aún el principio de algo nuevo ni el fin de algo obsoleto, es la condición poco articulada que insinúa un cambio, una ruptura, una transformación, una evolución, una disolución, una construcción, (...) en definitiva una articulación distinta de algo formulado en un estadio previo. La transición es la fase más creativa que confluye en la provisionalidad evolutiva de una mutación. La relación entre la acción política y las prácticas artísticas y culturales toman forma en la ciudad mediante programas y la ocupación de espacios y tiempos, que unas veces parasitan y otras activan procesos transitorios. El lugar en que toman forma o se visibilizan estas configuraciones híbridas, más o menos intangibles y siempre relacionales, es en el espacio público.

El carácter conflictivo y contradictorio del espacio público exige que muchas personas interesadas intervengan en su reformulación, re-apropiación, reconstrucción y recreación. Para que esto se lleve a cabo se requiere de la implicación personal y de la articulación colectiva, que de una manera formal o informal, les permita desplegar con toda su potencialidad la transformación de la ciudad como espacio de lo posible.
En el espacio (público) en transición confluyen el conflicto y las relaciones de poder, los desequilibrios y las contradicciones sociales, el encuentro con el otro y el aislamiento, el ocio y la especulación, la belleza y la desolación, las oportunidades y las crisis. Es el espacio de la diferencia, de las relaciones y de las emergencias que hace de la ciudad un lugar en permanente estado de ebullición, de construcción y de destrucción creativa.
En transición- ciudad pone en diálogo escenarios que están contribuyendo a la transformación de las ciudades y territorios desde diversas miradas y posicionamientos, ejemplos de la transición contemporánea que está teniendo lugar en los modos de producción y de participación activa de las personas en la configuración del espacio público y en la construcción contemporánea de las ciudades. Múltiples miradas desde la relación entre espacio artístico y espacio social, entregados en procesos de transición.

En transición - ciudad se desarrolla en el marco del programa Cohabitar entre- de Fabra i Coats Centre d'Art Contemporani de Barcelona, - impulsado por Idensitat, LaFundició, Sinapsis y Transductores-, y del proyecto ARTIZEN. European Initiative for Art and Citizen, que cuenta con la participación de Dédale, Artart, Expeditio, ProstoRož, Transforma, Idensitat, WAAG Society, Sinapolis.

PROGRAMA EN TRANSICIÓN CIUDAD. Prácticas artísticas y espacios sociales

07/07/2016 | JORNADAS
17.00h. Conferencia. Prácticas artísticas y activismo político. AltArt (Rarities Zbranca y Itsvan Szakats, Rumanía).
17.45h. Presentación de caso: Torre David, un estudio en el tiempo. Ángela Bonadies (Caracas).
18.30h. Debate (dentro del ciclo Habitaciones Propias). Quién diseña los territorios? Con Azucena Klett, Ton Salvadó y Gràcia, cap a on vas? (Elisabeth Maluquer y Paula Martí).

08/07/2016 | JORNADAS
10.30h - 14.00h Mesas de trabajo.
Mesa 1. Prácticas creativas y redes de acción ciudadana en los barrios. Con Intermediae (China Cabrerizo, Madrid) y Espai Germanetes (Barcelona)
Mesa 2. Nuevas tecnologías, exploración urbana y acción comunitaria. Con Hangar (Marta Gracia y Constelaciones, Barcelona) y Dédale (París).
Mesa 3. Cartografiar los territorios. Aproximaciones a Sant Andreu del Palomar. Con Prostoroz (Alenka Korenjak, Ljubljana)

17.00h. Conferencia. Autonomía y arte de contexto. Jordi Claramonte (Madrid).

18.00h. - 20.00h. Presentación casos.
- Barrios en crisis, Ruben Martínez (Barcelona)
- El Cabanyal, espacio de resistencia. Emilio Martínez / Maribel Domenech (Salvem el Cabanyal/Valencia).
- Espacios de código abierto, Ateneu Candela (Terrassa)
- Inventando espacios para el arte, Montse Badia (Barcelona)
- Experiencia Amarika,  Iñaki Larrimbe/Sonia Feligreras (Vitoria)

21:00 Picoteo + PROYECCIÓN AUDIOVISUAL + cineforum
15 años en Venus, de Mariona Giner y Sergi Pujolar (2015)
Duración: 81 min
Lugar: Fabra i Coats Centro de Arte Contemporáneo
Antes de la película habrá un picoteo en el Centro de Arte
Sinopsis: Película documental que aborda la precariedad de la vivienda en el barrio de La Mina. Parte importante de este precariedad es el resultado directo de diversas actuaciones urbanísticas que no se han llevado a cabo, como el derribo del edificio Venus. La película da a conocer esta situación a través de dos historias personales y la participación de vecinas y vecinos, representantes de la administración y varios expertos

09/07/2016 | RUTA URBANA
10.00h - 13.00h Cartografía sensible. Recuerdos, pesadillas y Brossa
La Mina y La Catalana, en colaboración con desdelamina.net (David Picó), Dédale y diversos agentes del territorio.
Lugar de salida: Metro Besòs Mar
13.30h Vermouth

CV PARTICIPANTES

AltArt promueve el impacto de la cultura en el desarrollo social a través de la investigación, los debates, los intercambios y el trabajo en políticas públicas. Sus proyectos incluyen el desarrollo de plataformas interactivas, intervenciones artísticas en el espacio público, eventos que exploran nuevas dimensiones culturales a través del uso de internet y las nuevas tecnologías, talleres, exposiciones, eventos artísticos en vivo, etc…

Prostoroz se forma en 2004 en Ljubljana como un proyecto a largo plaza para cultivar el espacio público en el que intentan desarrollar metodologías para activar y arreglar espacios degradados en los centros urbanos con el apoyo de agentes locales. A través de sus proyectos, quieren educar y animar a los residentes locales para que participen activamente en el planeamiento de los espacios públicos.

Dédale es una asociación francesa para la investigación y la producción que se centra en las relaciones entre cultura, nuevas tecnologías y la innovación social.

Ton Salvadó es director de Modelo Urbano en el Área de Urbanismo del Ayuntamiento de Barcelona. Arquitecto, docente y componente del estudio STEM Arquitectes SCP.

Azucena Klett es asesora del Área de Cultura y Deportes del Ayuntamiento de Madrid, anteriormente responsable de programación de Intermediae Matadero (Madrid), espacio de producción de proyectos artísticos basados en la experimentación y el aprendizaje compartido.

Gràcia, cap a on vas? es una plataforma vecinal que se ha organizado en el barrio de Gràcia, Barcelona, para defender un modelo en el que la vida vecinal sea más importante que los intereses económicos. Con la participación de Elisabeth Maluquer y Paula Martí.

Ángela Bonadies es arquitecta y artista venezolana que se desarrolla proyectos a través de la fotografía y el vídeo. Ha expuesto, entre otras, en el Periférico Caracas Arte Contemporáneo; ArtRio Solo Projects, Río de Janeiro; Empty Quarter, Dubai; Bod-CorpBanca, Caracas; Arco40, Madrid; Centro Cultural Chacao, Caracas; Oficina #1, Caracas; Museo de Bellas Artes, Caracas; Canal Isabel II, Madrid; Sala Mendoza, Caracas; PhotoEspaña; Fundació Joan Miró.

China Cabrerizo es doctora en Geografía y Técnica Urbanista, compagina la investigación con la práctica profesional de geógrafa. Participa activamente en prácticas ciudadanas alternativas y en espacios de pensamiento crítico sobre nuevas formas de planificación territorial y urbanística más equitativas, sostenibles y con un mayor protagonismo ciudadano.

Germanetes es un solar reactivado en el barrio de l’Esquerra de l’Eixample de Barcelona, gestionado colectivamente como espacio de encuentro para la transformación social y ambiental del barrio y representa una oportunidad de reapropiación del espacio público urbano y de autogestión de forma colectiva y no mercantilista. 
Hangar es un centro abierto para la investigación y la producción artística que apoya a creadores y artistas en Barcelona. La misión de Hangar es dar apoyo a los creadores en todas las fases del proceso de producción de las artes visuales i contribuir a la mejor consecución de cada uno de los proyectos. Con la participación de Marta Gracia.

Jordi Claramonte es profesor en la Facultad de Filosofía de la UNED. A lo largo de estos años ha combinado el trabajo como investigador en el área de la Estética y la Teoría de las Artes con frecuentes incursiones en el terreno del arte más contextualizado en términos sociales y políticos. Algo de esa doble militancia se ha dejado ver en la colaboración en inventos como La Fiambrera Obrera, SCCPP.org o el CSA La Tabacalera, de Madrid

Barris i crisi es un proyecto de investigación sobre dinámicas de segregación urbana e innovación social frente a la crisis que diagnostica los efectos y las consecuencias sociales de la crisis, y también las respuestas que se le están dando desde los barrios. Con la participación de Rubén Martínez.

Salvem el Cabanyal es una plataforma ciudadana que se crea para oponerse al plan urbanístico que amenaza el barri del Cabanyal desde el año 1998. Con la participación de Emilio Martínez y Maribel Domènech.

Ateneu Candela es un centro social de Terrassa (Barcelona), un espacio abierto a la ciudad y sus gentes, un punto de encuentro de iniciativas ciudadanas, de actividades y de producción de cultura y de comunidad. Es un lugar en la ciudad para la conquieta de nuevos derechos sociales. Un centro social con dinámicas de código abierto, nodo de una amplia red de personas y centros sociales.

Montse Badia es crítica de arte y comisaria de exposiciones. Ha colaborado en diversas publicaciones especializadas como Transversal, arts.zin, Untitled (Londres), Nu: The Nordic Art Review (Estocolmo), Tema Celeste (Milán), ARCO y Bonart. Ha comisariado exposiciones en De Appel Foundation (Amsterdam), Apex Art (Nueva York), Künstlerhaus Bethanien (Berlín), Fundación Joan Miró, MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona) y Fundación “la Caixa” (Barcelona). Comisaria asociada en el Espai 13 de la Fundación Miró y en el Centro de Arte Santa Mónica, actualmente es co-directora de A*Desk. Instituto Independiente de Crítica y Arte Contemporáneo y directora artística de Cal Cego. Colección de arte contemporáneo. Miembro del comité asesor de la Fundación Yaxs.

Desdelamina.net es un proyecto de dinamización comunitaria que nace en 2003. Se trata de un canal de promoción de la vida en el barrio, donde las entidades que trabajan y la gente que vive puedan participar en su desarrollo. Su finalidad es la de crear una red ciudadana del barrio de la Mina donde los vecinos y vecinas puedan informarse, informar y opinar de aquellos hechos que les incumben, las entidades puedan ofrecer información y canales de participación y la gente de fuera del barrio pueda tener una visión más aproximada a la realidad del barrio y de su gente, huyendo de prejuicios.

Mariona Giner y Sergi Pujolar son los realizadores del documental ‘15 años en Venus’. Después de un contacto previo de Mariona con el barrio de la Mina surge la colaboración con Sergi Pujolar y ambos emprenden la aventura del proyecto documental '15 años en Venus 'donde se han sumergido durante casi un año en la realidad de la Mina. Mariona Giner es fotógrafa y desde el 2013 es docente de talleres de fotografía para personas en proceso de inserción socio-laboral. Sergi Pujolar es colaborador del medio de comunicación La Directa.

Asamblea Amárika fue un colectivo de creadores y artistas y personas relacionadas social y/o laboralmente con el mundo del arte y la cultura abierto y plural en el que tuvieron cabida los agentes sociales vinculados a las prácticas culturales contemporáneas.
Fue un proyecto independiente que pretendía desarrollar e incentivar la creación artística dentro de la comunidad local buscando la dignificación de su medio profesional.