Quina activitat cultural estàs cercant?
Disciplina
Data
Espai cultural
BCN Clàssics ✕
Albert Cano Smit - Obres de Messiaen i Ligeti
BCN Clàssics
16/12/2024
Albert Cano Smit ha actuat amb l’Orquestra Simfònica de San Diego, l’Orquestra Filharmònica de Las Vegas, l’Orquestra Simfònica de Montreal, l’Orquestra Filharmònica de Boca del Río, l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, la Camerata de Manchester, la Jove Orquestra de Nottingham i la Jove Orquestra Simfònica dels Estats Units.
Cano Smit va ser guardonat amb el primer premi de les Young Concert Artists International Auditions 2019. També va ser el guanyador del l Concurs Internacional de Piano Walter W. Naumburg de 2017, que el va presentar en concert al Carnegie’s Weill Recital Hall. Més recentment, el 2020, va rebre el premi de piano Arthur Rubinstein de The Juilliard School. Aquesta temporada debutarà a Nova York, presentat per Young Concert Artists.
+ Més informació
Cano Smit va ser guardonat amb el primer premi de les Young Concert Artists International Auditions 2019. També va ser el guanyador del l Concurs Internacional de Piano Walter W. Naumburg de 2017, que el va presentar en concert al Carnegie’s Weill Recital Hall. Més recentment, el 2020, va rebre el premi de piano Arthur Rubinstein de The Juilliard School. Aquesta temporada debutarà a Nova York, presentat per Young Concert Artists.
Anna Urpina - Violí, violí barroc i clavecí
BCN Clàssics
09/01/2025
Intèrpret d’instruments tant històrics com moderns, Anna Urpina és deixebla directa del mestre Enrico Onofri. Solista de l’Ambronay European Baroque Academy, ha actuat en diversos festivals internacionals a Anglaterra, Noruega, Polònia i Espanya, com Aspen Music Festival, Verbier Festival, FeMap, FeMAS, Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla, Festival de Música Antiga de Brighton, Festival de Música Antiga d’Utrecht, Festival de Torroella de Montgrí, Festival de Salzburg, Cicle de Cambra al Palau de la Música Catalana i a la Fundació Juan March com a solista.
Ho ha fet en formacions importants com Orchestra of the Age of Enlightenment, EUBO, Ensemble Artaserse amb Phillipe Jaroussky o Freiburger Barockorchester, i és membre de Les Musiciens du Prince amb Cecila Bartoli, artista del segell discogràfic IBS Classical, artista resident de la Clásica Joven 21-22 i concertino-directora de l’ensemble Polifem Consort.
+ Més informació
Ho ha fet en formacions importants com Orchestra of the Age of Enlightenment, EUBO, Ensemble Artaserse amb Phillipe Jaroussky o Freiburger Barockorchester, i és membre de Les Musiciens du Prince amb Cecila Bartoli, artista del segell discogràfic IBS Classical, artista resident de la Clásica Joven 21-22 i concertino-directora de l’ensemble Polifem Consort.
Els 12 violoncel·listes de la Filharmònica de Berlín - Gala 50è aniversari
BCN Clàssics
02/02/2025
L’any 1972, una producció radiofònica de l’Himne per a dotze violoncels de Julius Klengel amb membres de la Filharmònica de Berlín va donar peu a la fundació d’aquest conjunt de solistes, amb unes qualitats sonores virtuoses que han conquistat el públic a escala mundial.
Diversos compositors contemporanis, com Boris Blacher, Jean Françaix, Iannis Xenakis, Wolfgang Rihm, Brett Dean, Wilhelm Kaiser-Lindemann, Frangis Ali-Sade, Christian Jost, Kaija Saariaho i Tan Dun, han volgut escriure obres per a ells.
Celebrarem, doncs, el 50è aniversari de la seva creació amb una gala molt especial que barrejarà gèneres musicals diferents amb el so únic d’una dotzena de violoncels.
+ Més informació
Diversos compositors contemporanis, com Boris Blacher, Jean Françaix, Iannis Xenakis, Wolfgang Rihm, Brett Dean, Wilhelm Kaiser-Lindemann, Frangis Ali-Sade, Christian Jost, Kaija Saariaho i Tan Dun, han volgut escriure obres per a ells.
Celebrarem, doncs, el 50è aniversari de la seva creació amb una gala molt especial que barrejarà gèneres musicals diferents amb el so únic d’una dotzena de violoncels.
Händel: Música aquàtica & Reials focs d’artifici - Emmanuelle Haïm i Le Concert d’Astrée
BCN Clàssics
11/12/2024
Händel va escriure la Música per als reials focs d’artifici l’any 1749 per acompanyar l’esdeveniment anual que duia el mateix nom. L’obra del compositor va saber expressar perfectament l’esperit de la celebració barrejant melodies captivadores i vívides i donant ritme als colors i al moviment de la pirotècnia.
Per la seva banda, Música aquàtica demostra el domini de Händel com a compositor i exemplifica l’esplendor de l’època barroca, i encara avui és apreciada com una de les seves obres mestres.
Le Concert d’Astrée va ser fundada l’any 2000 per la seva actual directora, Emmanuelle Haïm, i des del 2004 té la seva residència a l’Òpera de Lille. Amb una perspectiva artística tan expressiva com autèntica , és un dels millors exponents del món en repertori barroc.
+ Més informació
Per la seva banda, Música aquàtica demostra el domini de Händel com a compositor i exemplifica l’esplendor de l’època barroca, i encara avui és apreciada com una de les seves obres mestres.
Le Concert d’Astrée va ser fundada l’any 2000 per la seva actual directora, Emmanuelle Haïm, i des del 2004 té la seva residència a l’Òpera de Lille. Amb una perspectiva artística tan expressiva com autèntica , és un dels millors exponents del món en repertori barroc.
Júlia Gállego - Flauta i piano
BCN Clàssics
04/04/2025
Júlia Gállego va estudiar flauta travessera al Conservatori Óscar Esplá d’Alacant, al Conservatoire Hector Berlioz de París i al Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de París, amb els professors Alain Marion, Raymond Guiot, Sophie Cherrier i Vincent Lucas. Ha format part de la Joven Orquesta Nacional de España (1992-1996) i de la Gustav Mahler Jugendorchester (1997-2001), i ha estat flauta solista de l’Orquestra Simfònica de Tenerife (1997-1999) i de l’Orquestra Simfònica de Galícia (2001-2002). També cal destacar les seves col·laboracions amb l’Orquestra de Cadaqués, la Chamber Orchestra of Europe, la HR Frankfurt , la BR München i la Rotterdams Philharmonisch, i el seu treball amb directors de la talla de Claudio Abbado, Daniel Harding, Pierre Boulez, Mariss Jansons, Franz Brüggen o Seiji Ozawa.
+ Més informació
Midori i La consagració de la primavera - Jonathan Nott i l’Orquestra de la Suisse Romande
BCN Clàssics
13/02/2025
La consagració de la primavera capgira els tòpics i trenca el concepte romàntic d’allò “bell” i sentimental. Concebuda per als Ballets Russos, la seva representació, el 1913 al Teatre dels Camps Elisis de París, va provocar un dels escàndols més formidables de la història de la música i la representació no va arribar ni a acabar-se.
Un any després, una interpretació en versió concert, sense ballet, va confirmar la partitura com una de les més trencadores de tots els temps i continua sent d’un volum orquestral gegant.
L’Orquestra de la Suisse Romande serà l’encarregada de portar a l’escenari aquesta obra caracteritzada per uns contrastos tímbrics i rítmics molt marcats, sota la batuta de Jonathan Nott, el seu director musical des del 2017.
La primera part la protagonitzarà la violinista Midori, que interpretarà el Concert per a violí de Jean Sibelius. Midori, que va debutar als 11 anys juntament amb Zubin Mehta i la Filharmònica de Nova York, és una artista visionària, convidada habitual de grans orquestres d’arreu del món.
+ Més informació
Un any després, una interpretació en versió concert, sense ballet, va confirmar la partitura com una de les més trencadores de tots els temps i continua sent d’un volum orquestral gegant.
L’Orquestra de la Suisse Romande serà l’encarregada de portar a l’escenari aquesta obra caracteritzada per uns contrastos tímbrics i rítmics molt marcats, sota la batuta de Jonathan Nott, el seu director musical des del 2017.
La primera part la protagonitzarà la violinista Midori, que interpretarà el Concert per a violí de Jean Sibelius. Midori, que va debutar als 11 anys juntament amb Zubin Mehta i la Filharmònica de Nova York, és una artista visionària, convidada habitual de grans orquestres d’arreu del món.
Miquel Bernat - Percussió
BCN Clàssics
27/02/2025
Percussionista contemporani amb una extensa trajectòria, Miquel Bernat ha estat convidat a festivals i sales de concert com l’Òpera de París, la Cité de la Musique, el Festival de Música d’Estrasburg, el Festival Radio France de Montpeller, el Barbican Center de Londres, l’Auditorio Teresa Carreño de Caracas, el Festival Darwin Guitarre, el Next Wave Festival de Brooklyn, el Festival de Hèlsinki i el Parco della Musica de Roma. Ha tocat amb orquestres com l’Orquestra Ciutat de Barcelona o la Royal Concertgebouw Orchestra, així com amb ensembles de música contemporània com Ictus, Ictus Piano and Percussion Quartet, Trio Allures o Duo Contemporain, entre d’altres.
Ha fet nombroses col·laboracions com a solista, en les quals ha estrenat obres com el Concert per a marimba i 15 instruments de David del Puerto; Campos magnéticos, de Cesar Camarero; Night i Chalan, de Mauricio Sotelo, i el Concert per a percussió de Joan Guinjoan. També ha actuat amb diverses companyies de dansa, entre elles la Cia. Rosas, de la coreògrafa Anne Teresa de Keersmaeker.
+ Més informació
Ha fet nombroses col·laboracions com a solista, en les quals ha estrenat obres com el Concert per a marimba i 15 instruments de David del Puerto; Campos magnéticos, de Cesar Camarero; Night i Chalan, de Mauricio Sotelo, i el Concert per a percussió de Joan Guinjoan. També ha actuat amb diverses companyies de dansa, entre elles la Cia. Rosas, de la coreògrafa Anne Teresa de Keersmaeker.
Patricia Kopatchinskaja & Friends Celebració del centenari de Pierrot Lunaire, de Schönberg, al Palau de la Música
BCN Clàssics
29/04/2025
Concert en commemoració del centenari de la representació de l’obra Pierrot Lunaire, també al Palau de la Música Catalana, sota la direcció del mateix Arnold Schönberg.
El 29 d’abril de 1925 es va celebrar el Festival Arnold Schönberg a la capital catalana i va suposar la primera posada en escena a Espanya d’aquest melodrama del compositor austríac, deu anys després de la seva estrena a Berlín.
Obra fonamental del modernisme, Pierrot Lunaire està basat en una selecció de 21 poemes d’Albert Giraud, amb un missatge radical sobre l’amor, la religió, la violència, el crim i la blasfèmia.
Des del 2017, Patricia Kopatchinskaja, una de les solistes més destacades de l’actualitat que conquereix el públic per tocar el violí com una força de la natura, interpreta aquesta obra pels escenaris d’arreu del món acompanyada de cinc músics més.
+ Més informació
El 29 d’abril de 1925 es va celebrar el Festival Arnold Schönberg a la capital catalana i va suposar la primera posada en escena a Espanya d’aquest melodrama del compositor austríac, deu anys després de la seva estrena a Berlín.
Obra fonamental del modernisme, Pierrot Lunaire està basat en una selecció de 21 poemes d’Albert Giraud, amb un missatge radical sobre l’amor, la religió, la violència, el crim i la blasfèmia.
Des del 2017, Patricia Kopatchinskaja, una de les solistes més destacades de l’actualitat que conquereix el públic per tocar el violí com una força de la natura, interpreta aquesta obra pels escenaris d’arreu del món acompanyada de cinc músics més.
Rèquiem de Mozart Bach - Collegium Japan | Masaaki i Masato Suzuki
BCN Clàssics
23/01/2025
El Rèquiem de Mozart és una de les composicions més comentades, interpretades i fascinants de tots els temps, una admiració combinada amb controvèrsia, ja que el compositor mateix va morir a mitja creació. Es tracta d’un encàrrec que el comte Franz von Walsegg li va fer l’estiu del 1791. Walsegg, músic afeccionat que encomanava obres a compositors que posteriorment s’interpretaven com si fossin seves al castell de Stuppach, volia una missa de difunts per homenatjar la seva esposa, que havia mort el 14 de febrer d’aquell any. En morir Mozart, fins a quatre personalitats diferents van intervenir per acabar-la, però va ser principalment Franz Xaver Süssmayr, un dels seus alumnes, a partir de les indicacions del compositor i de la seva vídua, qui la va culminar.
Masaaki Suzuki, organista i clavecinista, va fundar el Bach Collegium Japan el 1990 i des d’aleshores n’és el director musical, juntament amb el seu fill Masato Suzuki. En aquest concert es dividiran la direcció i serà Masato qui durà la batuta en la Simfonia núm. 40 de Mozart i la cedirà al seu pare en la Missa de Rèquiem i en l’Ave verum Corpus.
+ Més informació
Masaaki Suzuki, organista i clavecinista, va fundar el Bach Collegium Japan el 1990 i des d’aleshores n’és el director musical, juntament amb el seu fill Masato Suzuki. En aquest concert es dividiran la direcció i serà Masato qui durà la batuta en la Simfonia núm. 40 de Mozart i la cedirà al seu pare en la Missa de Rèquiem i en l’Ave verum Corpus.
Serena Sáenz i Pablo Sainz-Villegas: Bellini, Mozart, Granados i García Lorca
BCN Clàssics
03/04/2025
Amb només 27 anys, la carrera de la soprano Serena Sáenz avança a la velocitat de la llum i ja ha debutat en teatres com la Staatsoper de Berlín i el Gran Teatre del Liceu, ha cantat rols com Pamina (La flauta màgica), Frasquita (Carmen) i L’ocell del bosc (Siegfried), i ha estat sota la batuta de grans directors com Daniel Barenboim o Simon Rattle.
L’acompanyarà Pablo Sainz-Villegas, ambaixador de la guitarra a tot el món, que ha col·laborat amb orquestres com les filharmòniques de Los Ángeles, Boston, San Francisco, Toronto o Israel, i actuat en sales històriques com el Carnegie Hall de Nova York.
+ Més informació
L’acompanyarà Pablo Sainz-Villegas, ambaixador de la guitarra a tot el món, que ha col·laborat amb orquestres com les filharmòniques de Los Ángeles, Boston, San Francisco, Toronto o Israel, i actuat en sales històriques com el Carnegie Hall de Nova York.