Anar al contingut principal
Barcelona cultura

Lapis Lazuli

Euripides Laskaridis

Mercat de les Flors - Sala Ovidi Montllor   13/07 - 14/07

Aquest creador únic, l’obra del qual busca subvertir les relacions establertes entre públic, creadors i intèrprets, construeix en escena un món nou, enlluernador i misteriós, ple de contrastos trepidants.

Capaç de conjurar la màgia escènica a partir dels materials més diversos i ordinaris, Laskaridis és el creador d’una forma híbrida i única d’espectacle que abasta els àmbits de la performance, la dansa i les arts visuals. A Lapis Lazuli continua la seva exploració sobre els temes de la transformació i el ridícul barrejant elements grotescos, còmics i aterradors.

Inspirat en la fascinant pedra semipreciosa blava que dona títol a l’espectacle, famosa pel seu comportament impredictible sota pressió, Laskaridis busca crear un món nou, captivador i enigmàtic, ple de dualitats intrigants. El nom de la pedra en si, lapislàtzuli (sovint interpretat com la “pedra del cel”), suggereix un origen que és tant terrenal com celeste. Va ser aquesta mateixa dualitat inherent al nom de la pedra la que va donar origen a la recerca de l’artista, que teixeix meticulosament en escena un tapís de variacions aparentment contradictòries.

El director i intèrpret, Euripides Laskaridis, es mou en les interseccions de la dansa, el teatre i les arts visuals. Les obres que ha creat s’han pogut veure en les principals institucions d’arts escèniques de tot el món i ofereixen una fusió distintiva de gèneres i estils que dona com a resultat unes propostes alhora humorístiques i estranyament commovedores. Després de Relic (2015), Titans (vista al Grec 2017 Festival de Barcelona) i Elenit (2019), que va recórrer tot el món fins al 2023, Euripides Laskaridis presenta una coproducció internacional que involucra Grècia, França, Bèlgica, els Països Baixos, Itàlia, Espanya, Finlàndia i Bulgària.

S'adverteix els espectadors i espectadores que, durant la funció s'utilitzen llums estroboscòpics i se senten sons d'intensitat elevada.

Una producció d'Onassis Stegi

Amb el suport de The Fondation d'Entreprise Hermès

En coproducció amb Théâtre de la Ville (França), Théâtre de Liège (Bèlgica), Espoo Theatre Finland (Finlàndia), Teatros del Canal (Espanya), Teatro della Pergola Firenze (Itàlia), Festival Aperto / Fondazione I Teatri Reggio Emilia (Itàlia) and Big Pulse Dance Alliance. Festivals: Julidans (Països Baixos), Torinodanza Festival/Teatro Stabile Di Torino―Teatro Nazionale (Itàlia) i One Dance Festival (Bulgària)

Cofinançat per The Creative Europe Programme of the European Union.

Amb el suport de NEON - Organization for Culture and Development.

Amb el suport de Megaron―The Athens Concert Hall

Amb el suport financer del Ministeri de Cultura Grec

Amb el suport en gira de The “Outward Turn” Program of Onassis STEGI 

La recerca inicial i el desenvolupament han estat possibles gràcies al suport de l'Onassis AiR Fellowship. 

Un projecte d'Euripides Laskaridis i Osmosis

Estrena a l'Onassis Stegi, Atenes, l'april del 2024.

Fitxa artística

Concepció i direcció: Euripides Laskaridis Amb: Angelos Alafogiannis, Maria Bregianni / Eftychia Stefanou (alternativament), Euripides Laskaridis, Dimitris Matsoukas, Spyros Ntogas Música original i disseny del so: Giorgos Poulios Consultoria en dramatúrgia: Alexandros Mistriotis Disseny de l'escenografia: Sotiris Melanos Disseny de la il·luminació: Stefanos Droussiotis Acústica especial, creació de sons electrònics i d'objectes sonors: Yorgos Stenos Col·laboració artística - Vestuari: Christos Delidimos, Alegia Papageorgiou Utillatge i construccions especials: Konstantinos Chaldaios Col·laboració artística en escenografia: Vagelis Xenodochidis Consultoria de moviment:Nikos Dragonas Ajudantia de direcció: Charikleia Petraki, Yannis Savouidakis Col·laboració artística en gira: Marianna Kavallieratos Suplència de col·laboració artística i recerques: Telis Tellakis Col·laboració artística Beca Onassis Air 2022 de recerca - Vestuari: Aggelos Mentis Col·laboració artística Beca Onassis Air 2022 de recerca i escenografia: Loukas Βakas, Filanthi Bougatsou Direcció tècnica: Konstantinos Margkas Enginyeria de so: Martha Kapazoglou, Giorgos Chanos, Kostis Pavlopoulos Tècnic de llums i construccions lumíniques especials: Giorgos Ierapetritis Utillatge i assistència en les construccions especials: Timothy Laskaratos Ajudantia de producció: Nikos Charalampidis Meritori de producció: Theologos Kampouris, Lida Manousou Alexiou Ajudantia de direcció en pràctiques: Katerina Tsolou Dissenyador en pràctiques i disseny del logo: Konstantinos PapantonisTècnics d'utillatge en pràctiques: Aphrodite Psychouli, Ilektra Anichini Pantalaki. Efthymis Gronthos Vestuari en pràctiques: Ernesta Chatzilemonidou Dramatúrgia en pràctiques: Jimmy Machai Comentaris del director: Talya Rubin. Encesa de la il·luminació: Alexandra Drandaki Coordinador d'operacions i responsable de comunicacions d'Osmosis: Euklida Velaj Producció executiva, management i producció en gira: Polyplanity Productions / Yolanda Markopoulou, Vicky Strataki Fotografies: Elina Geounanli, Pinelopi Gerasimou, Julian Mommert Cinematografia i correcció de color: Nikos Nikolopoulos Edició del video-tràiler: Euripides Laskaridis

Galeria multimèdia

Dades

Disciplina Escena híbrida

Dates i horaris dissabte 13/7 - 21:00 H diumenge 14/7 - 21:00 H

Espai Mercat de les Flors

Duració 80 min

Preus 26 €

Comparteix aquest contingut

Compra d'entrades