En el año 1997 se creó, como proyecto pedagógico del Institut del Teatre de Barcelona, la joven compañía IT Dansa, con el fin de favorecer el perfeccionamiento y la profesionalización de los jóvenes bailarines y bailarinas. Actuaron por primera vez al año siguiente, en 1998, hace ahora 25 años. Aquel mismo año, se estrenaron también en el Grec Festival de Barcelona, interpretando en el CCCB (la entrada valía 2.000 pesetas de la época), las coreografías Jardí Tancat, Violeta II, Passo Mezzo y Via Durga. Ahora, un cuarto de siglo más tarde, la compañía ya ha actuado una docena a veces en el Grec. En la numero trece, celebran el aniversario de sus primeros pasos y regresan al Festival interpretando tres obras de coreógrafos que han estado vinculados con IT Dansa desde los inicios de la joven compañía. Se trata de Twenty eight thousand waves, una coreografía de Cayetano Soto (bailarín de la primera promoción de IT Dansa y actualmente un coreógrafo de renombre internacional) que transmite la fuerza y la energía de las olas del mar. A continuación, los bailarines y bailarinas de la compañía interpretarán Lo que no se ve, una creación intimista de Gustavo Ramírez Sansano concebida en 2021 en exclusiva para IT Dansa y centrada en las relaciones de pareja. Cierra el programa Minus 16, de Ohad Naharin, una pieza clave en el repertorio de la danza contemporánea y uno de los grandes éxitos de la compañía, que propone un recorrido por distintos estados de ánimo, desde el abatimiento en solitario hasta la diversión en grupo a ritmo de chachachá, mambo o canciones populares de Israel.
IT Dansa nació con la intención de tender puentes entre la docencia coreográfica y los escenarios mediante la práctica escénica. Funciona como un curso de posgrado de dos años de duración para la profesionalización y el perfeccionamiento de jóvenes bailarines y bailarinas, y actualmente goza de un gran reconocimiento nacional e internacional. Paralelamente, IT Dansa también realiza una tarea de divulgación de la danza mediante coreografías muy diversas que permiten a un público heterogéneo disfrutar de la danza. Desde los inicios y hasta la actualidad, la dirección artística de IT Dansa ha ido a cargo de Catherine Allard, formada como bailarina en el Nederlands Dans Theater y en la Compañía Nacional de Danza.
Una producción de IT Dansa.
Dirección artística: Catherine Allard. Bailarines y bailarinas: Jasmine Achtari, Carlota Batalla, Sky Bebbington, Martí Blanco, Francesca Cova, Queralt Farran, Eduardo Ignacio Fizona, Joan Jansana, Kora Leiva Gnonnas, Luis Martínez, Patricia Pazo, Gabriel Parra, Laia Serra, Iwase Towa, Isaac Verdura y Yarden Zana. Alumno en prácticas: Hugo Real. Repetidoras: Nora Sitges-Sardà, Mathilde van de Meerendonk. Profesores de clásico: Ingve Grove, Sandra Marín, Jeanne Solan, Natalia Tkachenko, Zoran Markovic y Rodolfo CastellanoProfesor de contemporáneo: Maxime Iannarelli. Profesor de interpretación: Ferran Audí. Vestuario: Sorne Blasi. Pianista: Carlos Silva. Coordinación técnica: Pablo Huerres. Técnico de iluminación: Albert Glas. Técnico de sonido: Marta Aguado. Dirección de producción: Raül Perales Haro. Producción ejecutiva: Juan Carlos Garzón, y el equipo técnico de Servicios Culturales del Institut del Teatre. Producción: Institut del Teatre de la Diputación de Barcelona
Coreografía: Cayetano Soto. Música: I Lie, del álbum The little match girl passion, de David Lang, interpretado por Theatre of Voices – Ars Nova Copenhagen; Aheym, de Bryce Dessner, interpretado por Kronos Quartet. Diseño de la iluminación: Cayetano Soto. Diseño del vestuario: Cayetano Soto. Fotografía: Natia Tutisani.
Duración: 20 minutos
Coreografía: Gustavo Ramírez Sansano. Música: Franz Schubert (Trio for Piano and Strings No. 2 in E-Flat Major, D 929, Op. 100: Andante Con Moto, Stuttgart Piano Trio, y Notturno for Piano and Strings in E-Flat Major, D 897, Op. 148: Adagio, Stuttgart Piano Trio). Diseño de la escenografía y la iluminación: Luis Crespo, Gustavo Ramírez Sansano. Diseño del vestuario: Gustavo Ramírez Sansano. Fotografía: Anna Fàbrega.
Duración: 18 minutos
Coreografía: Ohad Naharin. Asistencia de coreografía: Matan David, Erez Zohar. Música: Álbum Cha-Cha De Amor, canción popular con arreglos de Dick Dale; canción tradicional Echad Mi Yodea, de The Tractor’s Revenge y Ohad Naharin; Nisi Dominus (Psalm 126), R.608 – 4. de Vivaldi, James Bowman, Chopin. Diseño de la iluminación: Avi Yona Bambi Bueno. Diseño del vestuario: Ohad Naharin y Rakefet Levy. Fotografía: Ros Ribas.
Duración: 40 minutos
Una coproducción del Gran Teatre del Liceu, el Grec 2009 Festival de Barcelona y el Institut del Teatre.
