Capaz de conjurar magia escénica a partir de los materiales más diversos y ordinarios, Laskaridis es el creador de una forma híbrida y única de espectáculo que se mueve por los ámbitos de la performance, la danza y las artes visuales. En Lapis Lazuli, continúa con su exploración sobre los temas de la transformación y el ridículo, mezclando elementos grotescos, cómicos y aterradores.
Inspirado en la fascinante piedra semipreciosa azul que da título al espectáculo, famosa por su comportamiento impredecible bajo presión, Laskaridis busca crear un nuevo mundo cautivador y enigmático lleno de dualidades intrigantes. El nombre de la piedra en si, lapislázuli (a menudo interpretado como la "piedra del cielo"), sugiere un origen que es tanto terrenal como celeste. Fue esta misma dualidad inherente al nombre de la piedra la que dio origen a la investigación del artista, que teje meticulosamente en escena un tapiz de variaciones aparentemente contradictorias.
El director e intérprete, Euripides Laskaridis, se mueve en las intersecciones de la danza, el teatro y las artes visuales. Sus obras se han podido ver en las principales instituciones de artes escénicas de todo el mundo, y ofrecen una fusión distintiva de géneros y estilos que tiene como resultado unas propuestas a la vez humorísticas y extrañamente conmovedoras. Tras Relic (2015), Titans (vista en el Grec 2017 Festival de Barcelona), y Elenit (2019), que recorrió todo el mundo hasta el año 2023, Euripides Laskaridis continúa su investigación sobre los temas del ridículo y la transformación con este nuevo trabajo escénico, una coproducción internacional que involucra a Grecia, Francia, Bélgica, Países Bajos, Italia, España, Finlandia y Bulgaria.
Se advierte a los espectadores y espectadoras que, durante la función, se utilizan luces estroboscópicas y sonidos de muy alta intensidad.
Producido por Onassis Stegi
Con el apoyo de The Fondation d'Entreprise Hermès
En coproducción con Théâtre de la Ville (Francia), Théâtre de Liège (Bélgica), Espoo Theatre Finland (Finlandia), Teatros del Canal (España), Teatro della Pergola Firenze (Italia), Festival Aperto / Fondazione I Teatri Reggio Emilia (Italia) y Big Pulse Dance Alliance. Festivals: Julidans (Países Bajos), Torinodanza Festival/Teatro Stabile Di Torino―Teatro Nazionale (Italia) i One Dance Festival (Bulgaria)
Cofinanciado por The Creative Europe Programme of the European Union.
Con el apoyo de NEON - Organization for Culture and Development
Con el apoyo de Megaron―The Athens Concert Hall
Con el apoyo financiero del Ministerio de Cultura Griego
Con el apoyo en gira de The “Outward Turn” Program of Onassis STEGI
La investigació inicial y el desarrollo ha sido possible with the support of the Onassis AiR Fellowship.
Un proyecto de Euripides Laskaridis y OsmosisEstreno en el Onassis Stegi, Atenas, en abril del año 2024.
Concepción y dirección: Euripides Laskaridis Con: Angelos Alafogiannis, Maria Bregianni / Eftychia Stefanou (alternativamente), Euripides Laskaridis, Dimitris Matsoukas, Spyros Ntogas Música original y diseño del sonido: Giorgos Poulios Consultoría en dramaturgia: Alexandros Mistriotis Diseño de la escenografía: Sotiris Melanos Diseño de la iluminación: Stefanos Droussiotis Acústica especial, creación de sonidos electrónicos y de objetos sonoros: Yorgos Stenos Colaboración artística - Vestuario: Christos Delidimos, Alegia Papageorgiou Atrezzo y construcciones especiales: Konstantinos Chaldaios Colaboración artística en escenografía: Vagelis Xenodochidis Consultoría de movimiento: Nikos Dragonas Ayudantía de dirección: Charikleia Petraki, Yannis Savouidakis, Colaboración artística en gira: Marianna Kavallieratos Suplencia de colaboración artística e investigación: Telis Tellakis Colaboración artística Beca Onassis Air 2022 de investigación - Vestuario: Aggelos Mentis Colaboració, artística Beca Onassis Air 2022 de investigación y escenografía: Loukas Βakas, Filanthi Bougatsou Dirección técnica: Konstantinos Margkas Enginiería de sonido:Martha Kapazoglou, Giorgos Chanos, Kostis Pavlopoulos Técnico de luces y construcciones lumínicas especiales: Giorgos Ierapetritis Atrezzo y asistencia en las construcciones especiales: Timothy Laskaratos Ayudantía de producción: Nikos Charalampidis Meritorios de producció,: Theologos Kampouris, Lida Manousou Alexiou Ayudantía de dirección en prácticas: Katerina Tsolou Diseñador en prácticas y diseño del logo: Konstantinos Papantonis Técnicos de atrezzo en prácticas: Aphrodite Psychouli, Ilektra Anichini Pantalaki. Efthymis Gronthos Vestuario en prácticas: Ernesta Chatzilemonidou Dramaturgia en prácticas: Jimmy Machai Comentarios del director: Talya Rubin Encendido de luces: Alexandra Drandaki Coordinación de operaciones y redactora de comunicaciones de Osmosis: Euklida Velaj Producción ejecutiva, management y producción en gira: Polyplanity Productions / Yolanda Markopoulou, Vicky Strataki Fotografías: Elina Geounanli, Pinelopi Gerasimou, Julian Mommert Cinematografía y corrección del color: Nikos Nikolopoulos Edición del video trailer: Euripides Laskaridis