Un pub, ocho tíos, una máquina de discos automática y un montón de pintas de cerveza. Y siempre listos para liarla. Este aplaudidísimo montaje revive en Barcelona veinticinco años después de su estreno.
Veinticinco años después de que el mítico iconoclasta de la danza Lloyd Newson (DV8 Physical Theatre) arrastrara por primera vez la cultura del pub, con gritos y patadas incluidos, hasta los escenarios, el ballet Rambert y el Sadler’s Wells presentan la recreación del propio Newson de esta mítica producción de teatro físico. Tan necesaria como lo era en el primer momento en que se puso en escena en 1995, la producción pone de manifiesto “los tópicos de la masculinidad” (The Observer) y examina los terrores y la ternura de la testosterona, bien empapada de cerveza.
“Violenta, fea, políticamente incorrecta e hilarante” (The Australian), Enter Achilles recorrió los escenarios de dieciocho países y se convirtió en un film para la televisión que obtuvo un buen número de premios, entre ellos, un International Emmy y un Prix Italia concedido por la RAI. Ahora, regresa a los escenarios con un nuevo reparto, seleccionado por Newson, en su primera colaboración con otra compañía, el mundialmente reconocido ballet Rambert.
El director y coreógrafo australiano Lloyd Newson ha dirigido DV8 Physical Theatre desde sus inicios en 1985. La obra de Newson, ya sea en forma de montajes escénicos o films, ha obtenido 55 premios nacionales e internacionales. Ha sido considerado por el Círculo de la Crítica británico como uno de los cien artistas más influyentes que han trabajado en la Gran Bretaña durante los últimos cien años. Esta versión de Enter Achilles es la primera colaboración entre Newson y el ballet Rambert, una de las compañías de danza contemporánea más importantes del mundo. Con un programa variado y de carácter internacional, es toda una institución nacional británica que cuenta con un público fiel en todo el Reino Unido.
Una coproducción del ballet Rambert y el Sadler’s Wells Theatre en asociación con la Onassis Stegi de Atenas.
Coproducido con Grec 2020 Festival de Barcelona y Teatre Nacional de Catalunya; Festspielhaus St. Pölten; Théâtre de la Ville – Paris / Chaillot – Théâtre national de la danse; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg; Adelaide Festival, Melbourne International Arts Festival; Romaeuropa Festival y Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale.
Estreno: representado por primera vez el 7 de junio de 1995 en el Wiener Festwochen de Viena.
Recreación del estreno en el Festspielhaus St. Pölten.
Estreno internacional en la Onassis Stegi de Atenas.
Espectáculo para público a partir de 15 años.
No se podrá acceder a la sala una vez hayan empezado las representaciones.
Está prohibido hacer fotografías o filmar el espectáculo.
EQUIPO CREATIVO: Concepción y dirección: Lloyd Newson (DV8 Physical Theatre) Coreografía: Lloyd Newson con los intérpretes (pasados y presentes) Escenografía original: Ian MacNeil Música original: Adrian Johnston Diseño original de la iluminación: Jack Thompson Creación asociada y dirección de la gira: Hannes Langolf
Luces: Richard Godin Diseñador asociado del sonido y el vídeo: Amir Sherhan Ayudantía en el diseño: Loren Elstein Diseño del vestuario: Kinnetia Isidore, Richard Gellar Asistencia de vestuario: Eleanor Coole-Green, Hannah Hayward Dirección de ensayos: Paul White (otoño de 2019)
Intérpretes del ballet Rambert: Richard Cilli, Tom Davis Dunn, Nelson Earl, Miguel Fiol Duran, Ian Garside, Eddie Hookham, Scott Jennings, Georgios Kotsifakis, Jag Popham, John Ross
Lloyd Newson desea reconocer y expresar su agradecimiento al casting original (1995 y 1997/98) de Enter Achilles: Robert Tannion, Ross Hounslow, Gabriel Castillo, Jordi Cortés Molina, Juan Kruz Díaz de Garaio Esnaola, John-Paul Zaccarini, Mike Ashcroft, Liam Steel, Jeremy James, David Emanuel, Paul Clayden, David McCormick, Chris Haring.
EQUIPO TÉCNICO: Responsable de producción: Tom Pattullo Regidora de la compañía: Joanne Woolley Jefe técnico en escena: Robin Turley Smith Producción de carpintería: Jake Channon Supervisión del sonido: Amir Sherhan Operador de luces: Tom Pritchard Producción eléctrica: James Bentley Construcción de los decorados: Simon York, Miraculous Engineering Consultoría de producción: Steve Wald
EQUIPO DE PRODUCCIÓN: Producción: Alex Darbyshire Mánager: Grace Hopkins Ayudantía de producción: Gráinne Pollak Asistencia administrativa: Sophie Knowles
MAESTROS: Maestros de la compañía: Olivia Ancona, Louise Bennett, Baptiste Bourgougnon, Olivia Bowman-Jackson, Navala Chaudhari, Pippa Duke, Bruno Guillore, Phil Hulford, Jovair Longo, Katie Lusby, Stephen Pelton, Sonia Rafferty, Lewis Wilkins Profesores de aéreos de la compañía: Leo Hedman, Will Davis Profesor de danzas irlandesas: James Greenan Entrenadoras vocales de la compañía: Kate Marlais, Melanie Pappenheim Taller de interpretación de la compañía: Juliet Knight
BALLET RAMBERT: Responsable ejecutiva y productora ejecutiva: Helen Shute Dirección artística: Benoit Swan Pouffer Dirección de programación y consejero delegado: Tim Wood Dirección de desarrollo: Helen Searl Jefe de la oficina financiera: Edward Halshaw Producción sénior: Francesca Moseley Producción musical: Charlotte Sandford Asistencia de producción: Louise Farnall Relaciones públicas y contenidos: Alexandra Desvignes Coordinación de marketing: Rebecca Horrell Fisioterapia: Stephanie O’Neill Osteopatía y masajes: Andrew Creevy
SADLER’S WELLS: Dirección artística y consejero delegado: Alistair Spalding CBE Producción ejecutiva: Suzanne Walker Responsable de producción y gira: Bia Oliveira Producción en gira: Aristea Charalampidou Responsable de producción técnica: Adam Carrée Responsable de marketing: Daniel King Ayudantía de marketing: Laura-Inès Wilson
Espacio
Plaça les Arts, 08013 Barcelona, Barcelona, Espanya